Pulp Fiction es la segunda película de Quentin Tarantino y donde ya muestra completamente su estilo como director. Además, también es la película que lo llevaría al estrellato. Y es que con solo 8 millones de dólares de presupuesto consiguió reunir a un increíble elenco de actores, tales como John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman o incluso el mismísimo Bruce Willis (quien estaba en su momento álgido). Este gran cast, su brillante guión ganador de un Oscar, y el estilo Tarantino, hicieron que la película fuera un gran éxito de crítica y de taquilla. Convirtiéndose incluso en una película de culto.

La película nos lleva a Los Ángeles de los años 90, donde tienen lugar varias tramas con sus correspondientes protagonistas. Estas historias están relacionadas entre si y, además, están ligadas con el mundo criminal. Y como ocurría en las revistas de relatos pulp de la época (en las que se basa), esta cinta está plagada de lenguaje soez y violencia.

Que nos ha parecido la película? 

Para comenzar, basta decir que cada una de las tres historias serviría perfectamente como mediometraje individual. De hecho, esta película nace del guión de varias escenas sueltas que el propio Tarantino escribió junto a Roger Avary. Pero decidieron juntarlo todo y adaptarlo para hacer una única película. El resultado de esto es, por ejemplo, que en el primer relato, que está protagonizado por Vincent Vega (John Travolta) y Mia Wallace (Uma Thurman), aparezca Butch (Bruce Willis) durante solo unos minutos a forma de cameo. Solo para que más tarde descubramos que él es el protagonista del segundo relato.

Al principio aparece durante escasos minutos, y se nos plantea como un cliché andante. Pero llega la segunda historia y entonces vemos que este tío también tiene una historia y una personalidad. Y esto ocurre también, aunque en menor medida, con el personaje de Marcellus Wallace. A quien vemos intimidante y como símil de poder en la trama de Vincent y Mia. Pero en esta historia, lo vemos indefenso. Lo vemos como alguien que se asusta y huye en cuanto se cruza con Butch. Y esto está perfectamente representado porque hasta entonces el espectador no le había visto la cara, y el hecho de ponerle un rostro a Marcellus, lo humaniza. Esto hace que prácticamente cada personaje, por muy estereotipado que parezca, tenga una forma de ser.

Esta es para mi una de las virtudes de esta película (junto sus geniales diálogos y algunos planos memorables). El hecho de que todos los relatos y personajes sean tan sumamente típicos de una historieta barata de base, pero acaben siendo algo más. Las tres historias muestran una trama clara. Como Vincent teniendo una «cita» con Mia en la primera, Butch yendo en busca del reloj de su padre en la segunda, y Vincent y Jules (Samuel L. Jackson) devolviendo el maletín de Marcellus en la tercera. Pero en todas ocurre algo, ya sea por una simple casualidad, o un estúpido accidente, que cambia el rumbo de lo que ocurre.

Para ejemplificar esto último, quiero hablar del Prólogo de la película y su continuación en la 3 historia. Y es que después de los títulos de crédito principales, ya se nos presenta a Vincent y Jules. Los vemos charlando tranquilamente sobre hamburguesas en el coche de camino a, como descubriremos poco más tarde, recuperar un maletín para Marcellus. Y pese a que puede ser una misión peligrosa, ellos están increíblemente tranquilos. Vemos como consiguen el maletín y lo devuelven sin problema. Aunque llevan ropa de estar por casa en lugar de sus trajes aun no sabemos porque. Quitando esto último, todo lo demás ha salido a pedir de boca, y se nos presenta a ambos protagonistas como dos profesionales que no se dejan intimidar.

Pero luego llega el tercer relato, y resulta que es una extensión de este prólogo. En él vemos por lo que pasan Vincent y Jules desde que obtienen el maletín hasta que se lo entregan a Marcellus. Vemos como sobreviven milagrosamente a un tiroteo que les pilla de imprevisto. Lo cual ya nos hace dudar sobre la profesionalidad de estos dos matones por no haber registrado la casa donde se encuentran antes. Debido a esto, ambos se llevan al único chico que queda vivo con ellos. Pero Vincent le dispara en la cabeza por accidente y deja el coche en el que van completamente lleno de sangre. Este no es el unico error que cometerá, ya que en el segundo relato lo vemos morir por ir al baño mientras deja su arma en la cocina. Arma que Butch usará para acabar con el. Asi que quizas Vincent no sea tan bueno como nos hacen pensar. De vuelta a la tercera trama, vemos a los dos criminales entrando casi en pánico. La misión de entregar el maletín, ahora se convierte en la de limpiar su coche como sea y deshacerse de sus ropas impregnadas en sangre. Y todo gracias a un estúpido accidente, que jamás pensamos que podría ocurrir por parte de dos profesionales.

Una vez lo han conseguido, gracias sobretodo al señor Lobo, deciden tomarse un respiro y desayunar algo. Pero como Butch y Marcellus descubren en el segundo relato en esta ciudad nunca hay un respiro. No lo hay en una tienda de empeños «cualquiera», ya que esconde una sala de torturas en la trastienda. Ni tampoco en una cafetería normal y corriente, ya que una pareja decide atracarla. El Jules que nos habían presentado no habría dudado en acabar con esos dos de un par de tiros. Pero como el propio Jules explica poco antes, sobrevivir milagrosamente al tiroteo que han vivido lo ha cambiado. Hasta tal punto que un versículo que recitaba para chulear e intimidar en ocasiones, cobra un significado nuevo para él, al igual que su vida.

Esto es a lo que me refería, Tarantino coge a estos estereotipos y los convierte en algo más. Sin intención de hacerlos muy profundos siquiera, basta con darles una vuelta más. De modo que toma las historias pulp como ejemplo, pero las adapta a un contexto realista, donde los personajes dejan de ser tan planos y los planes se pueden arruinar y cambiar con una facilidad increíble (sobretodo en una Los Ángeles donde siempre ocurre algo)

Puntos positivos

• La interacción entre los personajes y los diálogos son lo mejor de la película.
• Un elenco que es prácticamente perfecto y que nos regala unas actuaciones impecables.
• La ambientación y situaciones en las que se ven envueltos los protagonistas.
• La unión entre las historias hace parecer que cada personaje tenga la suya propia.

Puntos Negativos

• Quitando los temas originales de los 60s/70s, la película no cuenta con una banda sonora propia.
• La muerte de Vincent Vega me parece extremadamente ridícula para ser un personaje tan importante.

En conclusión

Posiblemente la mejor película de Tarantino hasta la fecha (sin haber visto Erase una vez en Hollywood), y una de las mejores películas de su década. Ya que marcó en su momento y nos dio momentazos inolvidables de la historia del cine, aunque algunos sean bastante sangrientos.

Puntuación

Escrito por Andrés García